步行者7人上双击退奇才 布莱恩特比尔空砍58分

2019-11-28 16:24:08 来源:匿名 热度:2513

让·米歇尔·巴斯奎特的占卜者,纸色铅,41.2×29.4厘米,1983年

奢侈品牌设计师不仅在时尚方面具有创新性,而且在艺术收藏方面也具有网上审美,拥有独特的审美和风格化的个人偏好。时尚集市艺术向你展示了除了“买买”之外,他们还有哪些关于这些艺术品的故事。

“外行”投资?

尽管现在人们经常把时尚和艺术的关系看作是“近亲”,但经过反思,似乎大多数设计师都不被认为是艺术家。艺术有其特殊性,虽然设计师掌握的创作方法不同于艺术家,但它们的艺术意义和视觉美学有相似之处,使艺术收藏成为时装设计师更便捷的突破。

彼得·林德伯格,马克·雅可布

然而,即使是最好的从业者,在跨境之初也是一个小白人。著名奢侈品牌设计师马克雅各布斯在艺术收藏领域经历了一个从胆怯到放松的过程。一开始,他总觉得只有那些极其重量级的人物才会有众多的艺术收藏品,他只是个门外汉。

弗朗索瓦·哈拉德的信用摄影,马克·雅可布家中的收藏。

在艺术界的召唤下,雅各布开始拍摄一幅暂定的画,即艺术家凯伦·基利姆尼克的作品《玛丽召唤风暴》。从那以后,我没想到事情会失控。设计师从尝试新领域的新鲜乐趣转变为投资导向,并逐渐发展成为具有独特视野的艺术作品的“买家”。

Karen kilimnik,《玛丽召唤风暴》,油画,1996年。

罗伯特·雷曼的“30号系列(白色)”,涂有油和石膏

雅各布很早就非常有远见地购买了艺术家约翰.柯林和伊丽莎白.佩顿的作品。在即将于今年10月在香港举行的苏富比秋季拍卖会上,雅各布收藏的约翰·柯林的《忏悔者》估计高达800万至1200万港元。这是第一次在亚洲拍摄,无疑是亚洲收藏家的新投资选择。

约翰·柯林的忏悔者,《布上的油》,107×86.6厘米,2004年

艺术家约翰·柯林和他的妻子作为嘉宾参加时装表演

两位艺术家的作品已经从雅各布在巴黎的公寓转移到生产线上,然后出现在工作室里。它们不断增加的价值已经超出了美学范畴。约翰·柯林自己也成了雅各布同名品牌的常客,从投资目标变成了跨境朋友。

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品牌合作“后备军”

艺术家斯特林·鲁比和设计师拉夫·西蒙斯

这种“实用”的艺术收藏在时装设计师拉夫西蒙斯身上更为突出。事实上,他在当代艺术领域的收藏行为更像是他产品线的集结地,秘密地安排部队进行合作。这些艺术资源往往成为西蒙斯产品线中最直接的合作伙伴,他巧妙地将其转化为商业资本的基础。

艺术家斯特林·鲁比的作品

当然,其中一定有一些共同的审美情趣。例如,艺术家斯特林·鲁比(sterling ruby)不仅是西蒙斯艺术收藏的重要来源,也是他十年合作的亲密伙伴。他擅长用墨水喷溅染料和拼色的艺术作品,已经被西蒙斯多次移到成衣线上,他们矛盾风格的结合也成为了品牌特色的延续。

斯特林鲁比和拉夫西蒙斯合作系列

但是西蒙斯还不是这种方法的领导者。早在1965年,法国时装设计师伊夫·圣洛朗就受到艺术家蒙德里安无袖连衣裙的启发,开始了这一潮流。

伊夫圣罗兰蒙德里安系列

伊夫圣罗兰蒙德里安系列

“蒙德里安系列”不仅是圣罗兰在时装行业的第一个“任务”,也是他收集梦想的第一选择。实现这一梦想后,圣罗兰也摆脱了作为新工人和收藏家的双重身份,在吸收艺术灵感的同时,通过收藏继续推动现代艺术的发展。

设计师伊夫·圣洛朗与蒙德里安作品集

艺术发展的支持者

时尚和艺术就像一枚硬币的两面,当被抛出时会旋转和变形,在别人眼里成为一个不可分割的整体。事实上,放弃商业因素后,艺术品有时可以被视为更稀缺的奢侈品。在追求审美价值的消费者眼中,其难以复制的自然属性和追求独特创造力的评价标准具有很强的吸引力。

纪梵希和贾科梅蒂家居系列

已经拥有广泛声誉和资本基础的时装设计师不想保持现状。良好的品味应该具有更广泛的传播功能,才能充分发挥其生命力。这时,一些设计师选择成为“艺术赞助商”,为艺术发展增添更多的砖块。

纪梵希家中的一些贾科梅蒂收藏品

瑞士超现实主义雕塑家阿尔佩·贾科梅蒂(Alpay giacometti)和他的兄弟迭戈·贾科梅蒂的成就也有赖于法国著名时装设计师休伯特·纪梵希的大力支持。

迭戈·贾科梅蒂的作品

在他们20年的友谊中,纪梵希扮演了密友和西藏人的双重角色。迭戈于1985年去世后,纪梵希举办了一场公开展览,向这段友谊告别,随后将21件佳士得贾科梅蒂兄弟的藏品送往巴黎。

普拉达基金会的建筑外观

普拉达基金会展览场地

然而,时装设计师缪西娅普拉达对此并不满意。这位拥有政治学博士学位的设计师选择了更深入的学术领域,并逐步建立基金会和博物馆来承载更多的可能性。

普拉达基金会展览场地

该博物馆以同名品牌普拉达命名,不仅是品牌成就和文化的宣传场所,也是约900件现当代艺术的收藏,使其成为一个有名字的大型艺术组织。正如普拉达在采访中提到的,“我想成为塑造文化的积极分子。”

普拉达基金会展览场地

在米兰的博物馆里,我们可以找到许多目前最著名的艺术家的作品,比如达米安·赫斯特(damien hirst)和杰夫·昆斯(jeff koons)。可以说,这个地方已经具备了影响艺术市场和学院的综合能力。

普拉达基金会将展出的作品

掌握话语权的主要时装设计师将“购物”事件转化为知识,开辟了一个交叉领域的新领域,这种消费从长远来看将继续反馈艺术领域的发展趋势。

对藏族人来说,在集市和拍卖会上购买艺术品可能已经与向时装设计师订购新产品齐头并进。对于普通大众来说,跟随这些先进的“购买者”的步伐,看看当前的审美趋势,阅读“消费者指南”已经成为一种有趣的方式。

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[编辑,文本/俞畅]

[这篇文章最初是由哈珀集市艺术系创作的,未经许可不得转载]

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